Hombres buenos, de Arturo Pérez-Reverte

Hombres buenos es un homenaje de Arturo Pérez-Reverte a sus compañeros de la Real Academia de la Lengua Española y, en cierto modo, una clase magistral de creación literaria a sus lectores. Es una obra que llama la atención por su madurez en el tema y en la forma de redactar, así como por su calidad narrativa (está muy bien escrita). Quizás desde este punto de vista, Hombres buenos sea la mejor obra de Pérez-Reverte.

Es interesante el guiño a los lectores cuando el autor novela en primera persona y explica todo el proceso de obtención de datos históricos, junto a los viajes y la obtención de obras para asentar acción y personajes en su contexto histórico. Es, como he dicho, una clase magistral de creación literaria. Sin embargo, lo que el autor calla es lo más importante: lo que más valor tiene de esta novela es la recreación de la forma de pensar de unos personajes clave en un momento determinado de la Historia española y europea, el siglo XVIII, pocos años antes de la revolución francesa.

El trabajo más notable es el de transmitirnos las ideologías de la España ilustrada frente a las de la España inculta, cateta y arcaica de pan, toros y misa. Y es ahí donde encontramos el homenaje real al trabajo que han desarrollado ciertas personas durante la Historia de España. Hay muchas horas de lectura y estudio previas detrás de esos interesantes diálogos de los ilustrados.

Hombres buenos carece de la acción de las primeras novelas del autor, pero deja un poso mucho más importante. Mi impresión es que estamos ante una obra madura en contenido y forma y que, como un buen vino, mejorará con el tiempo. Ese tiempo me dará o quitará la razón, pero sinceramente creo que dentro de unos años se hablará de Hombres buenos como de una las mejores novelas de Arturo Pérez-Reverte.

La nostalgia feliz, de Amelie Nothomb

Nos volvemos a encontrar a 'nuestra' Nothomb. Siento debilidad por ella y me niego a esconderlo. Vuelve tras la obra "Ni de Eva ni de Adán", a novela biográfica.

Esta vez regresa a Japón junto con un equipo de televisión a grabar un reportaje sobre ella en ese país, a recordar su infancia. Allí verá a su niñera, a su antiguo novio, a sus mejores y peores recuerdos, a sus raíces. Todo está salpicado por los que los japoneses llaman "la nostalgia feliz". Hay que leer el libro para descubrir la preciosa definición de estas palabras.

No voy a descubrir a Amelie con su lectura sencilla, ligera; en cada descripción puedes descubrir "su Japón". Aún lo lleva muy dentro; nos expresa sus miedos e inquietudes. De lo que va a encontrar allí todo ha cambiado, pero lo más importante no, que son sus sentimientos. No puedo ser objetiva, ni quiero. Ella siempre me gusta.

También en ratonchica.com: Una forma de vida, de Amélie Nothomb

Como de la familia, de Paolo Giordano

En esta novela Paolo Giordano nos muestra una historia narrada en primera persona por el protagonista masculino. En ella se nos presenta una familia moderna con un hijo pequeño. Sus vidas giran en torno a la señora A (Anna); es la persona que les ayuda en todo, es el pilar de la familia. Ella cae enferma de cáncer y poco a poco a la vez que Anna se va apagando, la vida de la familia se va desmoronando. Salen a la luz desencuentros entre el matrimonio, la manera tan distinta de ver las cosas... Se sienten solos, abandonados.

La verdad es que la señora A tiene una personalidad arrolladora, podía con todo, organizaba todo y a ellos les hacía la vida muy sencilla.

Es una novela con una gran sensibilidad, donde la manera de hablar de sentimientos es minuciosa, es una historia de amor de dos personas muy distintas. No podría poner ni un sólo pero a la novela y a la manera de contarlo. Sin embargo, esperaba algo más de Como de la familia.

Charlotte, de David Foenkinos

Tras haber leído "La delicadeza", que me pareció buenísima, no me apetecía ninguna obra de este autor. Decidí darle una oportunidad con "Charlotte" y la verdad que ha merecido la pena esta lectura; de hecho, creo que es mucho mejor que "La delicadeza".

En esta obra se narra la vida de Charlotte Salomon, una pintora alemana de origen judío, poco conocida, por lo menos para mí. Fue una vida marcada por la tragedia (suicidio tras suicidio). Abandonará Berlín huyendo de los nazis y terminará en el sur de Francia donde da rienda suelta a su pintura y crea su autobiografía. Es una obra única, con una nueva forma de arte.

Es una historia triste, dramática , pero la manera de contarla hace que parezca un cuento. Son frases cortas de menos de un renglón. Esto hace que la lectura sea ligera y en unas horas te hayas terminado el libro. En la novela se refleja la admiración que siente Foenkinos por la artista y nos la traslada a nosotros.

Estamos ante una novela sensible y conmovedora que nos cuenta una historia muy dura. Si tengo que poner algún pero... sería que se me ha hecho corta; me gustaría conocer más sobre Charlotte. Sin duda, una artista que vivió en un momento complicado y que, aún así, dejó como legado una gran obra pictórica. No dejéis de leerla.

El tren de los huérfanos, de Christina Baker Kline

Lo que más me ha sorprendido de este libro de la estadounidense Christina Baker Kline ha sido la calidad narrativa. Es una novela que se lee muy bien porque está bien escrita y traducida, con un lenguaje claro y limpio, sin tecnicismos ni palabras altisonantes. Sin duda, es también una obra bien traducida y editada, que se deja leer.

El tren de los huérfanos es una historia en dos épocas, la actual y la vida de una mujer que transcurre en los primeros compases del siglo XX. El peso de la novela recae en la vida de una mujer anciana y de sus avatares migratorios desde Irlanda, hasta su residencia definitiva en Maine, en la coste Este de EEUU. Su alter ego actual es una adolescente huérfana de padre tras un accidente y de madre, por las adicciones de ésta.

La obra viene a ilustrar esa vida de desapego que sufren los dos personajes, con sensaciones muy similares, si bien con setenta años de diferencia. Indudablemente, estamos ante una novela de mujeres y para mujeres, pero la historia se intuye desde la primera página, se adivina el final y la autora sólo parece rellenar un hueco desde el inicio de la novela hasta el fin. En ese sentido es un poco previsible y recuerda mucho a películas baratas de esas que echan a media tarde para completar la parrilla.

El hilo conductor es un hecho histórico poco conocido en la historia de Estados Unidos y da para una historia intimista y costumbrista, entretenida y femenina, que se disfruta, pero que no debería encontrar sitio en las bibliotecas al no ser tampoco una historia memorable.

El gusano de seda, de Robert Galbraith

La segunda entrega de las aventuras del detective privado Cormoran Strike desarrolla la desaparición de un escritor incomprendido, vehemente, excéntrico y... malo, y su muerte violenta en extrañas circunstancias. Strike es contratado por la esposa del escritor para que lo encuentre e, indirectamente, se convierte en el valedor de su inocencia tras las primeras pesquisas policiales.

La historia en sí es una interesante novela negra, pero al incluir información sobre los personajes qe repiten de la primera entrega, sus idas y venidas y problemas personales, la novela se alarga un poco, ralentiza su ritmo y pierde el interés del lector. 

Entiendo que, por no haber leído la primera entrega, mi interés por los personajes es menor. Sin embargo, como cada libro debe ser una historia única y diferente, El gusano de seda se me antoja excesivamente larga en páginas y lento en la narración. Creo que resultaría mejor libro si fuese independiente de la primera entrega y se entrase menos en los sótanos y buhardillas de los personajes que repiten.

Por otro lado, la narración es correcta, igual que la traducción.

En líneas generales, El gusano de seda es una buena novela negra, pero -visto lo visto- aconsejo empezar esta posible segunda saga de la autora con la primera obra, El canto del cuco. Quizás así, esta postrera entrega sea más llevadera, pese a ser tan prolija en páginas. Por cierto, no he leído ninguna de las obras anteriores de la autora, pues no soy seguidor de la literatura juvenil por muy exitosa que ésta sea, pero reconozco que es un libro bien escrito, lo que demuestra la versatilidad de J.K. Rowling.

Invencibles, de Juan Pérez-Foncea

Si algo hay que agradecerle a Foncea es su interés por recuperar la verdad y la justicia en algunos hechos históricos poco o mal conocidos por los españoles. Si en su primera novela histórica desempolvó y dio brillo a la figura del vasco Blas de Lezo, en esta segunda deshace el falso mito de la Armada Invencible española y aclara el fracaso que supuso (ese sí) la Contra Armada británica, con sendos fiascos en los asaltos a Coruña y Lisboa y pérdidas en barcos y vidas mucho mayores que su homóloga española.

Foncea vuelve a crear una novela creíble y entretenida a partir de los hechos históricos reales, pero no saca partido de las posibilidades que la Historia le ofrecía. Sólo el asedio de La Coruña habría justificado una novela per se, si se hubiera ahondado más en la parte trágica de los sucesos.

La novela cuenta bien lo ocurrido, con un indudable trabajo de documentación serio y profesional, y lo hilvana con buen gusto y fidelidad, con personajes y eventos creíbles, pero carece de las dosis de dramatismo que los hechos narran. La parte del escritor flojea ante el gran trabajo del historiador; sus personajes tendrían que haber sido testigos presenciales de alguno de esos pequeños hechos de armas que hicieron grandes la defensa de A Coruña o Lisboa.

Invencibles es una novela histórica necesaria por lo que cuenta, pero floja y prescindible por el cómo lo cuenta.  El héroe del Caribe fue una mejor novela y marca el camino que debe seguir Foncea es su impagable y meritorio trabajo de devolver a los héroes españoles la gloria que el tiempo o la injusticia les han robado. No obstante, Invencibles es una lectura obligatoria para todos los amantes de la novela histórica que aún creen que existió una Armada Invencible en tiempos de Felipe II.